20150605(Mr.Children『REFLECTION』を聴いた。)
Mr.Childrenはもう「終わってしまった」バンドだと諦めていた。
『HOME(2006年)』以降の彼らの歩みは、国民的ロックバンドという称号を確固たるものにした歩みだった。「彩り」「しるし」「GIFT」「365日」「fanfare」「常套句」――どれも良い曲だ。でも、良い曲でしかなかった。心をえぐられる様な感覚、感動や衝撃やそういった感情の揺さぶりの天秤に一切触れることがない。バンドとしてのアイデンティティが行方不明だったと思わざるを得なかった。少なくとも、僕はそう感じていた。
彼らの目指していたPOPSAURUSの姿がこれだったのかと思うとやりきれなかった。
もう１つ、音楽（サウンド）がとても退屈で、単調で、残念としか形容できないものなっていった。これが最も彼らを「諦めた」理由だった。プロディ―サ―の小林武史がライブに参加するようになり、彼は「アレンジャー」「プレイヤー」としての立場に境目がなくなってしまった。過剰なプレイヤーとしてライブ会場で暴走することに始まり、その勢いのままプロデュ―サ―としてやみくもにピアノを叩きまくり、それをスタジオ音源としてCDに収めるまでに堕ちてしまった。
そんなここ10年くらい続いた負のスパイラルにいたミスチルが、新作『REFLECTION』には一切いない。
復活した、そして生まれ変わった、ミスチルが、音楽を鳴らしている。
音が楽しい。まさに音楽だと思う。ギターにベース、ドラム――すべてはいきいきとその音を鳴らしてる。アレンジも適切な状態にある。ボーカルもベストテイクが収められている。
何より、メンバー4人の表情が音から伝わる。「そんなの当たり前じゃないか」と思われそうだけど、ミスチルに限っては革命的な事実だと思う。MUSICA鹿野氏もラジオで言及していたが国民的ロックバンド「Mr.Children」という広げ過ぎた看板を、Mr.Childrenメンバーが奪取している。誰のものでもない、Mr.Childrenという集合体を大切にしようという熱意が伝わってくる。ツアーでもその想いは伝わってきたし、それが何より嬉しかった。ステージでメンバーが向き合ってギターをかき鳴らす、ドラムを叩きながら曲のカウントをする。間奏でベースがゴリゴリとメロディを刻む・・・。
Mr.Childrenの音楽はMr.Childrenが好きな人の元に届いて、愛されるものだけど、Mr.Childrenというバンドは「大衆」のものでも「プロディ―サ―」のものでもなく、メンバー4人の居場所だと、メンバーは強く思っているはず。※レコーディング風景を収めた特典CDをみてもそれは分かる
桜井さんは自信を取り戻した。ap bankでスピッツのアクトをみて、サマソニでの自分たちを思って、彼は本当にいろいろ思っていたはず。その思いを『REFLECTION』で形にした事実、凄いエネルギーを使ったと思う。実際、彼は強くなったと思う。ツアーでの「足音」「未完」など魂がこもっていて、本当に痺れた。
とにかく、今のミスチルが楽しい。歌っている歌詞に共感できる、信じられる。チープじゃない。
何度もファンから脱落しそうになったけど、ここまで待ってて本当に良かった。
人生、捨てたもんじゃなかった。
Mr.Children『REFLECTION』
オリジナルアルバムとしてはあまりにも振り幅があり過ぎて体を成してないけど
「新しいミスチル」がコンセプトだと思ってる。
1曲1曲、本当にワクワクする。
20150524（スパム乗っ取られ事件）
20150523（スピッツGO!スカ vol.6【ネタバレ】）
2015.05.23(土）
スピッツ＠Zepp Divercity Tokyo
open 17:00 / start 18:00
18:00-20:30（最後の30分はおまけタイム）
Spitzbergen tour 2015 “GO!GO!スカンジナビア vol.6”（通称ゴースカ）
【セットリスト】
01.晴れの日はプカプカプー（インディーズ曲）
02.テイタム・オニール
03.さわって・変わって
04.正夢（会場・人気投票3位）
05.魔法のコトバ
06.ホタル
07.胸に咲いた黄色い花（全体・人気投票48位）
08.夜を駆ける
09.恋する凡人
10.甘ったれクリ―チャ―
11.銀河鉄道999（カバー曲）
12.桃（会場・人気投票2位）
13.猫になりたい（殿堂入り曲）
14.雪風（新曲）
15.魚（会場・人気投票1位）
16.三日月ロックその３
17.俺のすべて
18.8823
19.不死身のビーナス
E1.でん（新曲・仮タイトル）
E2.スピカ
※アンコールは写真撮影OK
3年振り、3回目のゴースカ。
ゴースカはスピッツが不定期に行うファンクラブツアー「GO!GO!スカンジナビア」の略称。
このゴースカは、ファンの人気投票でセトリを組んでいるのが大きな特長。
あと、いつもライブを平日に組みまくるスピッツだけど、このファンクラブツアーだけは違う。東京公演をしっかり土日でも開催してくれる。社会人には嬉しい。
お客さんもファンクラブ会員のみで非常にアットホーム。
座席指定とスタンディングと両方の公演が組まれているから、盛り上がりたい人はスタンディング！が徹底されている。
※夏イベみたいに何で貴女スタンディングに来てるの？っていう人がほぼいない
とにかく今回のゴースカは「楽しかった！」。これに尽きる。
箇条書き感想
・スーベニア復活祭！（前回はフェイクファー復活祭）
・開場中のＢＧＭくっそダサい！！居酒屋ランチじゃないんだぜ
・マサムネ「おじさんにはなりません。少年からおじいさんになります。」！？！？
・新曲でん（仮）でマサムネ謎の発声（ベビーフェイス的なやつ）
・テイタム・オニールのライブ音源下さい（マサムネのギターソロ）
・田村はフラカンの回し者（フラカン武道館シャツ着用）
・田村「猫になりたいもう演奏しなくてよくない？」ｗｗｗ
・田村「夏イベ来てね！！」俺「日程教えて・・・」
・田村なぜ８８２３の時にカステラ食べた？（今は振り向かずカステラ・・・・）
・田村ゾーン快適（3列目でも縦ノリ出来るとかap bank振り）
・テツヤ「文化祭だと思って！（テツヤvo.「銀河鉄道999」）」シャツに「999」印字
・サンキュー！レスポールゴールドトップ（テツヤ使用機材）
・48位！微妙な順位！胸に咲いた黄色い花！崎山氏のドラム炸裂
・新曲でん（仮タイトル）のでんって何！？
・晴れの日はプカプカプー
・「不死身のビーナス五反田の街」！？！？！？！（多分聴き間違え）
・惑星Ｓ・Ｅ・Ｘのテーマを演奏する日もそう遠くないかもしれない（真面目に）
・ペリエ美味しいよね！！！（僕も箱買いしてます）
・色々若い（メンバーの精神状況・お客さんの実年齢）
・スピッツのゼップ公演が土日＝正義
・ビバラ行って良かった！！(春の歌的な意味で）
・バカにしたけど写真買います！！！お金使わせてください！！！
さて、下記簡単に時間軸に沿って思い巡らせます。
1曲目は「晴れの日はプカプカプー」。
インディーズ時代の代表曲・未音源。
イントロで既に大きな歓声。今日はお客さんのノリがとても良い。年齢層もとても低いのも歓声のフレッシュさで分かる。武道館で聴いた時は、演奏されている事実を受け入れるので精いっぱいだったから今回は少し余裕を持って聴けた。
ここ最近、1曲目が比較的落ち着いた曲からスタートっていうのがスピッツのトレンド？
マサムネ氏がギターを持ちかえる、エレキギター。
2曲目は『スーベニア』から「テイタム・オニール」
「これはあああああ！」とイントロで感激。初聴き。当日は、田村氏側の3列目にいたんだけど、この時点でもう田村ゾーンはもう仕上がっている感じ。
手拍子を煽り、アウトロではＣＤ音源にはないギターソロをかき鳴らすマサムネ氏がとても良い。最高の縦ノリ。2005年リリースのスーベニアは時代を先度ってた、なぜビバラでやらなかったの？ｗ
そのまま間髪入れずに3曲目へ。「さわって・変わって」
最高の縦ノリ（本日2回目）。初聴き（本日2曲目）。この曲もテイタム・オニールの勢いのまま凄まじい盛り上がり。
あまり気にしている人は少なかったけどアウトロで田村がピックでガツガツ弾いてて面白かった。
ここでＭＣを挟み、会場・人気投票の3位を演奏。
『スーベニア』から「正夢」。
そう、小さな幸せ繋ぎ合わせよう。
「あああもう正夢とか大好き！」＆「今日のお客さんグッジョブ」という感じ。
この流れで次に「魔法のコトバ」を演奏。何だろう。スピッツを好きになった頃にタイムスリップしたような、2005年～2006年、10年前にタイムスリップしたような、感覚
ビバラで魔法のコトバが登場したのはゴースカで演奏してたからかと密かに納得もした。
その後、『ハヤブサ』から「ホタル」を演奏。
赤の照明がとても印象的、マサムネ氏のハイトーンも楽器隊も輝く1曲。「避けてました」とマサムネ氏。
その後、メンバーが48歳ということで48位の曲を演奏。
『名前をつけてやる』から「胸に咲いた黄色い花」。
初聴き（3曲目）今のバンドサウンドで聴くとまたカッコイイ。崎山氏のドラムがガツガツしててとっても楽しい。
その後、突如『三日月ロック』から「夜を駆ける」突然始まったーｗ。青の照明がかっこいい。
そのまま『とげまる』より「恋する凡人」。
スピッツのライブは緩急がしっかりついてて良い。ダレない（MC以外）。曲が終わると、マサムネ氏がエレキギターに持ち替える。曲が始まってビックリ、『スーベニア』より「甘ったれクリ―チャー」。これまた盛り上がる。もう最高の1日目じゃないか。
ここでＭＣ、カバー曲を歓声の大きさで決める。
本日はゴダイゴの「銀河鉄道９９９」。まさかのテツヤボーカル。マサムネ氏とテツヤ氏がポジション交代。しかも「９９９」と記されたＴシャツに着替える気合の入り方。
テツヤがしっかり唄うなんて貴重な機会だ。「文化祭だと思って！」と話していたけど、まさそんな感じ。クオリティーはスピッツだけに高水準。
曲が終わると会場・人気投票の3位を演奏。
『さざなみＣＤ』より「桃」
ほんと今日の客若いな！！！
久しぶりに聴いたけど、やっぱり好き。
テツヤの使用ギターがツアー”さざなみＯＴＲ”振りにゴールドトップだからサウンドも当時のそれに近くて感激した。
予見できたけど、「猫になりたい」と続く。殿堂入りという称号を得た曲です。
前回のゴースカに引き続き田村は「もうよくない？ｗ」と口に漏らしていました。そう思います（笑）
新曲「雪風」もここで披露。ビバラに続いて良い曲だなーとしみじみ。
そして、会場・人気投票の1位を演奏。
『色々衣』から「魚」。初聴き（本日4曲目）。
「魚」好きだし、嬉しいし、お客さんグッジョブ！！！だけどほんとマニアックだなｗ
最後は盛り上げゾーン
『おるたな』の「三日月ロックその３」で会場をあたためた後に『花鳥風月』から「俺のすべて」→『ハヤブサ』から「8823」→『空の飛び方』から「不死身のビーナス」。使い古されたレパートリーゾーンだけど、スタンディングで俺すべはレア（俺は2006年の新宿ロフト振り！）だし、8823は田村意味わかんないし、ビーナスアレンジＶＥＲとか神だし100点！！！よくできました！！！不死身のビーナス、「お台場の街」って唄ってた？五反田の街に聴こえた（笑）
アンコールの1曲目は新曲「でん」（仮タイトル）
楽しい感じの曲、カップリングにあってほしい曲だ。
「奇跡はおこらなーい やだな～ 楽しいの大好き～」って感じの歌詞（雑）
間奏に入るところでマサムネがベビーフェイス的な発声してたから、それがＣＤ音源に入るのか気になるところ（笑）
2曲目は『花鳥風月』から「スピカ」
そう、幸せは途切れながらも続くのです。
その後、おまけタイムと呼ばれるプレゼント抽選会をこなしてお疲れ様でした。
最近、メンバーがいききしてて、とても良い。
スーベニア時代もそうだったよね。
さざなみの頃は「もう40過ぎたし」みたいな雰囲気で、とげまる時代は色々辛そうだったし、平凡な日常を獲得しにいった小さな生き物シリーズクリアして今とてもイキイキしているようにみえる。
あと、ゴースカは未だにスペシャル感がある。
高校生のころからゴースカ行ってるけど、未だにゴースカは特別。
前回のゴースカ感想ブログとか読み返すと感慨深い（笑）
【ネタバレあり】GO!GO!スカンジナビア vol.5初日公演 at 横浜BLITZ | NOT FOUND
やっぱりスピッツ好きだな～。
次はロッキン（予定）。
20150503（スピッツ・VIVA LA ROCKネタバレ）
2015年5月3日（日）
VIVA LA ROCK
＠さいたまスーパーアリーナ
スピッツ
18:30-19:20
01．夢追い虫
02．不死身のビーナス
03．春の歌
04．チェリー
05．魔法のコトバ
06．雪風
07．運命の人
08．野生のポルカ
09．恋する凡人
10．8823
（写真はSTAR STAGEとなるメインステージ＝SSA）
ビバラは去年から始まった新しいフェス。
MUSICA（ムジカ）鹿野淳氏がオーガナイザー。
このフェスにはいくつかの傾向と特徴があります。（ソース自分）
１．若手アーティストが多い
２．鹿野氏の趣味・志向が露骨に反映される（良くも悪くも）
３．ロックバンドしか出演しない（アイドルなし）
４．お客さんも若い
あと、『座って観れる』を正当化してるのもこのフェスのすごいところであり、真骨頂。
スタンド席で飲み物フード片手に「大好きじゃないけど気になるアーティスト」を一見できる素晴らしさ。この快適さはもっと多くの人に分かって欲しいし、実際足を運んだ人は良く分かると思う。
そんな「ポスト・ロッキン」を思わざるを得ないフェスにスピッツ。
このことは、個人的にはとっても意味があるのかなーって感じた。
JAPAN JAMに出ないでコッチを選んだのは、スピッツとしても新しいコトに挑戦したいというささやかな現れなのかなぁと解釈しました。
雑文はこの程度にして、本題のスピッツへ。
（当日はくるり⇒アンセム⇒cero⇒KTCC⇒スピッツと駆け抜けたけどブログではそのほんの一部を文章化します）
とにかく当日はスピッツ目当ての人、スピッツを一目見たい人で会場はごった返し。
去年も2days足を運んだけど、あの巨大なSSAで入場規制なんて前代未聞。
（もちろん400Lとかは少し空いてたと思うんだけど）
定刻になると、メンバーはいつものように何をすることもなくステージイン。
メンバーがギターを持つ。マサムネ氏はエレキギターを持ってる。わーい。
崎山氏がカウントを始める。1曲目は「夢追い虫」。
少し意外な選曲、でも横浜サンセット映画のタイミングだから何処となく予定調和。
フェスティバリーナの「夜を駆ける」始まりに似た感じ。悪くない。
2曲目は「不死身のビーナス」
前回のGOスカ振り？
2011年の夏イベの頃から定着したマサムネのアカペラ、大サビ増量verで安定飛行。
「鳥になって」もそうだったんだけど、あまりやらないスピッツのliveアレンジにハズレなし。
3曲目「春の歌」
ここで客席から大きな歓声。
この曲のために来たと言っても過言ではない（笑）でも、本当に嬉しい1曲。僕は2年前の『亀の恩返し』振り。この曲は本当に好きだ。スタゲ世代には堪らないんだよ。（※スタゲ世代は僕が勝手に使ってる造語）
テツヤの使用ギターがレスポーツ ゴールドトップな辺りも本当に良かった。
あの太く、透き通ったサウンドじゃなきゃね。
4曲目「チェリー」
このゾーンがサービスタイムであることを察知。
春の歌を超える歓声でフロアが包まれる。さすが３大名曲、沸き方が違う（笑）
チェリーなんて普段聴かないけど、改めて聴くととても良いなと歳をとって最近感じるようになったなーなど思う。
５曲目「魔法のコトバ」
王道シングル３連発ｗｗｗと少し笑ってしまった。
後から分かったことだけど、魔法のコトバはビバラ用に追加された１曲でした。
（ビバラのセトリ－魔法のコトバ＝アラバキのセトリ）
魔法のコトバ、ライト層にはとても人気の高いようで。
ワンマンでもアンコールで不意にやる程度で、実は遭遇率の低い１曲。
ピアノのイントロの部分、ギターでなぞるのがささやかなliveアレンジ。
ここまで来ると完全にSSAはスピッツの独擅場。満杯のフロアが集中してステージをみている感じ、フェスであることを忘れる。
６曲目「雪風」
やってくれましたー！
短い曲ながらスピッツの技法が凝縮されてるなと思っています。
コーラス部分もしっかり美しく演奏できるのがスピッツクオリティ。
７曲目「運命の人」
アイニージュー！
ここからジワジワと盛り上げゾーンへ。
何回演奏しても飽きないよ、運命の人。
昔は打ち込み・アコギだけだった１番も、今ではテツヤのギターも入ってより満足度の高い状態に。
周りの人も、運命の人でかなりあがってる様子。
８曲目「野生のポルカ」
アコーディオンがあったので予想できたけどやっぱりきました。
正直、あまり好きではない１曲。ただ、ライブだと普通に盛り上げれる身体になっています。
９曲目「恋する凡人」
盛り上げ曲は新し目の曲で攻めてくるね。
そして、甘口で、ピンクの照明が似合う選曲な１日だったなーなど思う。
１０曲目「8823」
ピロウズのハイブリッドレインボウのような立ち位置。
使い古された１曲だけど、やはりカッコいいよね。カッコいいスピッツ好きです。
この日の田村氏はシンバルもたたくなど、気合いが入っておりました。
盛り上げ曲に関しては、もう少し変化があっても良いのでは？と思ってしまうところもあるけど、それでもやっぱり楽しいライブでした。
オフィシャルサイトのフラッシュレポートもあります。
次はゴースカ。楽しみにしてます。
20140321
ここ1年くらい好意にしている人と別れる際は「気を付けて帰ってください」と言ったニュアンスを必ずと言っていいほど口にしている。何週間か前に「そんな心配いらないw」とご最もな突っ込みも頂戴した。
こんなことを口にするのは、割と本気で「次（に会うこと）」が永遠に訪れないのではないか、という微々たる不安があるからだと思う。生きてりゃそりゃそーだってコトなんだけどね。
相手がいなくなったら会えないけど、そもそも自分がいなくなっても会えなくなるだなぁということも最近考えるようになった。大袈裟だけど命を、身体を、心を、健康に保つことは大変だ。気を使うし、お金が飛ぶし、時間も費やす。でも、生きるってすごいことだから、何よりも自分のことだから、蔑ろにしてはいけないと自分に言い聞かせてる。
先月総括するとあまり良好と呼べる状況じゃなかったから今月は少しだけ意識を変えている。いや、ろくなことしてないけどね。簡単そうにみえて自分を大切にするって難しい。
週末、YUKIを中野サンプラザで観たけど、彼女は自分を大切にしていてそこがやはり素敵だと感じた。そして、大切にした自分を自信を持ってオーディエンスに発信できている。それは職業柄そうすることが使命なんだろうけど、それでもやっぱり尊敬できることだ。
同じような生き方はしないけど、同じようなマインドは持ってみたいなぁと感化されたのでありました。
20150101
2014年が終わった。
大きな変化のある1年間だった。
特にこの9ヶ月間はそれまで逃げてきたこと
あるいは目を背けていたことに正面から向き合うことが多かった。
僕という人間の良いところも悪いことも改めて客観視できたと思う。
その上で、様々な観点で（当たり前だが）向き不向きがあることが分かった。
それを受け入れて生きていく必要があることも学んだ。
今の環境はそれをダイレクトに知らしてくれる教育装置として非常に機能していて、その点に関して恵まれていると考えている。
また、自分で決めた選択、その選択より与えられた環境が必ずしも
自分の理想と合致するとは限らないことも残念ながら分かった。
大きなエネルギーを振り絞って環境をガラリと変えるという選択肢もあるだろうけど、その段階に自分はいない。
だから、そういった話は何年も先の話。
今は、今の環境で何処までやれるのか、遇直に模索したい。
そういった発想は「負けず嫌い」だと忘年会シーズン何度も言われた。
◇
最近、確実に死に近づいていると感じている。
10代を終え、学生生活を終え、社会人。
結婚も本当にしばらくないだろう僕は、圧倒的な孤独にある。
死が行きつく先が何処なのかは不明だが、
僕という船の行き先はもう「死」なんだと腑に落ちている。
それは全くネガティブなことだけではない。
行き先は死でも船の中でできることは
（理屈的には有限だけど）実践的には無限だ。
また、船の航路にもレパートリーがあるだろう。
そうやって死を意識すると、
自分の人生を自分ごととしてより現実感をもって捉えることができる。
「楽しい船上生活にしようじゃないか！」
と思うとちょっぴりゲームっぽくて悪くない。
◇
こんなことをぼんやりと思った1月1日でした。
今年もよろしくお願い致します。
「日本の年末年始は少ししんみりだよね？（KREVA）」
動画はART-SCHOOLの名曲です
